特写 ：“跳水皇后”郭晶晶的三次转折与四个建议******

　　中新社香港11月22日电 题：特写 ：“跳水皇后”郭晶晶 的三次转折与四个建议

　　中新社记者 韩星童

　　11月22日，香港理工大学(理大)赛马会综艺馆内，掌声雷动 ，一袭黑裙衬粉色衬衫 的郭晶晶 ，在众人簇拥下入场 ，随即向台下师生挥手致意，笑眼弯弯。

　　这 是理大85周年校庆系列活动之一，邀请郭晶晶以“拨水见光·追逐梦想”为主题举行讲座。

　　演讲由一张郭晶晶运动员时期 的出水照开启，那是她前半生的缩影。长达22年 的职业生涯 ，带来荣耀，挫折与痛苦亦如影随形。“成功就是强迫自己坚持下去 ，因为有的时候不是看到希望才坚持，而 是坚持下去才看到希望 。”

　　学习跳水，对郭晶晶而言实属误打误撞。年幼 的她为了克服对水的恐惧 ，在教练来学校挑选跳水队员时，她举起了手，“那时候我听到水 ，就以为是学游泳。”结果第一天走入跳水训练场地，年幼的郭晶晶吓坏了，拉着母亲的手掉头就走，被门口的教练拦住，教练说 ，既然来了 ，就试试。

　　这一试 ，就整整22年，试出了一位“跳水皇后” 。

　　郭晶晶的人生也从这里开始转向，与跳水结下不解之缘。所以郭晶晶给予现场同学们 的第一个建议，就是培养对专业的兴趣爱好 ，“干一行不如爱一行 。”

　　2000年失落的悉尼奥运会 ，则 是郭晶晶的第二个转折 。那年她二度出征奥运 ，迫切地渴望金牌，导致身心状态差过预期 ，最终仅收获两枚银牌。“大家都在庆祝夺冠 的时候 ，只有我万念俱灰 ，对不起自己这么多年的努力，也对不起教练。”

　　有同学举手提问 ：“当你没能达到目标 ，怎样与自己和解？因为我们做实验也常常失败 。”引得台下一阵会心 的笑声。

　　郭晶晶坦言，低潮期给予她思考的空间，促使她的心态发生转变 。“我开始从自身出发 ，明白战胜自我是走向成功 的关键 ，过程比结果更重要。”这令她成功卸下过重 的得失心 ，转而享受训练。于 是我们在奥运赛场上总能看到郭晶晶镇定自若地走上跳板，完成一次次堪称完美的翻转与入水。

　　“但其实我每次踏上跳板都很紧张，感到自己心脏扑通扑通跳 。”郭晶晶笑道，奥运舞台永远没有板上钉钉的事情 ，每场比赛都 是从零开始 。也正是这种不确定性，当2008年北京奥运会舆论理所当然认定她必将卫冕 ，无形之间向她施加了压力。

　　她主动提起这段往事， 是为以自身经验回应一位同学 的提问：如何面对亲友 的期待 ？她说不要太过受外界目光影响 ，脚踏实地做自己应该做、能做的事 ，自然会有好 的结果 。

　　而29岁选择退役 ，随丈夫霍启刚移居香港 ，又 是第三次转折。“香港对我来说很陌生，当时确实很担心 。”但随着时间一天天过去，她逐渐尝试融入这个拥有独特历史文化的国际都会，也能在记者 的要求下相对流利地用粤语作自我介绍 。

　　所以郭晶晶勉励青年人不要害怕为梦想闯荡，亦不用畏惧人生分岔路口 的迷茫 。勇敢追梦 ，必定拥有充满无限可能的未来。

　　讲座在阵阵欢呼和掌声中结束，理大学生金岳告诉记者 ，自己从小就是郭晶晶 的粉丝，“那时候看奥运会，我都会搬起小板凳坐到电视机前看郭晶晶跳水 ，甚至在她入水 的那一刻会激动得跳起来 。”今天终于圆梦听偶像分享经验 ，她最大 的收获就是做一件事一定要坚持 ，不要拘泥于中间的坎坷 。

　　理大学生臧婉滢则从郭晶晶同样由内地移居香港 的经验获得共鸣，“她提到刚来香港时面临朋友少 、语言不通 的问题 ，也分享了如何克服这些困难 的经验 ，受益匪浅 。”(完)

新年音乐会 ：在美妙的旋律中辞旧迎新******

　　在辞旧迎新的日子里，我们可以围炉煮茶享受一份惬意，可以呼朋唤友大快朵颐，可以欣赏烟花绽放之美 ，还可以走进音乐厅聆听一场新年音乐会 ，在美妙的旋律中迎接新年 的到来 。

　　在我国 ，经过数十年的发展，新年音乐会已从小众高雅艺术逐渐发展成为人民群众广泛参与 的公共文化活动 。据笔者不完全统计 ，最近一段时间，就有100多个城市举办了各种类型 的新年音乐会。新年音乐会汇集中外音乐精品 ，以全世界通用 的音乐语言为载体，传递欢乐 ，送上祝福，带来希望，其审美意蕴 、艺术价值和仪式感 ，呼应了席勒所说的“振奋性的美 是一种需要”。

　　一种既老又新 的年俗

　　新年音乐会这种以管弦交响乐演奏来迎接新年 的形式诞生于欧洲，始于维也纳新年音乐会 。1847年12月31日，一场音乐会正在维也纳郊外的一个露天舞台举行。音乐会的指挥是老约翰·施特劳斯。这就是维也纳新年音乐会的起源 。1939年12月31日 ，首届维也纳新年音乐会在维也纳金色大厅举办。彼时，整个欧洲都笼罩在战争的烟火中 ，无论是达官贵人 ，还 是贩夫走卒，内心都充满了压抑和沮丧 。歌声传递希望，音乐承载力量。新年音乐会为人们带来精神抚慰 ，让他们在《蓝色多瑙河》《拉德斯基进行曲》等古典音乐中重拾生活 的信心和前行 的勇气。二战后，在岁末年初举办新年音乐会成为当地 的一个习惯 ，并逐渐被世界各地借鉴，成为世界各国人民庆祝新年 的重要方式。

　　1987年，中央电视台首次转播维也纳新年音乐会，并在转播时对乐曲 的内容 、时代背景以及奥地利的风土人情进行介绍 ，在观众中引起强烈反响 。自此，新年音乐会这种舶来艺术在中国从无到有 ，从少到多，时至今日已成为我国很多城市必不可少 的新年庆祝活动 。

　　创办于1993年的广州新年音乐会和创办于1996年 的北京新年音乐会 ， 是我国比较早 的新年音乐会品牌 ，现已分别成为它们所在城市的重要文化名片。除了城市新年音乐会 ，很多文艺院团 、高校近些年也举办了各种类型的新年音乐会 。有业内人士统计 ，当下中国各地 的新年音乐会 ，无论数量还 是规模，均达到世界第一。

　　在国外，新年音乐会属于阳春白雪，也是一种社交方式 。就像中国人以前过年习惯看戏一样，欣赏古典音乐是西方人年终岁尾社交生活的一部分 。在我国，经过30多年的发展 ，新年音乐会逐渐在大中城市普及，并完成了大众化、本土化改造 。在注重仪式感 的当今时代 ，传统年俗活动日渐式微 ，越来越多的人将集体参与的新年音乐会作为跨年选择 。另外，无论是在国内还 是在国外 ，新年音乐会展示 的总是人类最文明、最优雅的侧面 ，轻松 、热烈、欢快 、喜庆几乎是所有新年音乐会的共同特点 ，这也满足了人们对新年的期待。所以，新年音乐会已经从单纯的文艺演出发展成一种艺术符号、文化品牌，欣赏新年音乐会也逐渐成为国人 的一种新年俗。

　　精彩纷呈 的音乐盛宴

　　过去一百多年 ，新年音乐会一直被看作是古典音乐界的标志性仪式 ，也 是人们了解欣赏古典音乐的重要窗口 ，还是各大乐团展示自身实力 的重要舞台。因此 ，国内外乐团在新年音乐会上往往都博采全球经典 ，倾情为观众提供最好 的演出 。新年音乐会上 ，施特劳斯、贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基、肖斯塔科维奇等音乐大师 的作品集中呈现 ，交响曲 、管弦乐 、协奏曲等不同类型 的音乐作品轮番上演 ，可以说 ，新年音乐会就是音乐会版 的春晚。

　　作为年度音乐盛宴 ，虽然各地 的新年音乐会在保留曲目选择上不同程度地存在着“施特劳斯现象”——总是会上演一些施特劳斯家族的代表性作品，但新增曲目也日渐多元化。这些曲目不仅体现了大众 的审美趣味，也反映了音乐界的最新成就和发展趋向。以今年 的维也纳爱乐乐团新年音乐会为例，节目单上不包括返场加演的15首乐曲中，有13首 是首次在维也纳爱乐乐团新年音乐会上演奏 。这些创新之举，说明新年音乐会正在与时俱进，以满足观众持续变化 的审美需求 。

　　近年来 ，新元素 、新题材和流行音乐 的加入，更是让新年音乐会新意频出 。例如 ，有一年，上海嘉定超燃史诗新年交响音乐会以管弦交响乐演奏了全球大热的流行曲目《Victory》 ，让贝多芬等古典音乐家们的作品与流行音乐、摇滚音乐同台竞技 ，在跨年语境下，让观众获得了一种既高雅又华丽 的审美体验 。影视音乐也逐渐成为新年音乐会上常见 的音乐类型 。比如，有一年，南京新年音乐会就采用了当时大火 的《延禧攻略》 的插曲《雪落下的声音》，而上海 的一场新年音乐会则奏响了电影《指环王》配乐《Concerning Hobbits》，这些音乐配合舞台大屏幕上 的影视作品剪辑画面 ，让观众产生强烈的代入感 ，极好地烘托了音乐会现场的氛围 。

　　随着传播技术的进步，新年音乐会 的形式也在发生变化 。最近两年 ，各种线上新年音乐会 、网络新年音乐会、云端新年音乐会纷纷涌现。比如 ，2023年上海新年音乐会就由现场演出改为线上陪伴，通过经典视频放送 的形式 ，与听众一起叩开新年 的大门。虽然新年音乐会 的形式在改变 ，但音符依然承载着新年的期许 ，乐声依然传递着最美的祝愿 。

　　越来越有中国味道

　　新年音乐会作为舶来品，在融入中国社会 的过程中，中国味道越来越浓 。西方新年音乐会一般选择在一个自然年 的最后一天举办 ，而到了我国 ，新年音乐会则从元旦持续到春节。

　　更大的变化表现在曲目选择上 。几十年前，新年音乐会刚来到我国时，演出曲目几乎都是照搬西方新年音乐会的节目单 ，清一色 的施特劳斯 、贝多芬、莫扎特等西方古典音乐家的作品 。如今 ，当欣赏新年音乐会成为国人的新年俗，各地新年音乐会的曲目则日益本土化、地域化 ，不仅有西方古典音乐 ，还有大量民族民间音乐。以2023年北京新年音乐会为例，开场曲 是波澜壮阔的《红旗颂》，接着 ，京剧交响曲《多娇 的江山》 、古筝与乐队《小河淌水随想曲》、二胡与乐队《引子 、吟腔与快板》 、琵琶与乐队《高原魂》等具有强烈民族特色的作品轮番上演，彰显了“国际水准、中国气派、北京特色、节日气氛”的品牌创意理念。

　　如今，新年音乐会不仅成为中国老百姓的年俗活动，也成为世界了解中国文化的窗口和中外文化交流 的桥梁 。以1月14日农历小年夜与全球观众见面 的“欢乐春节·和合共生”音乐会为例，整场演出划分为天、地 、人、和四个部分，既有赓续中华文明、礼赞伟大时代的《颂·黄钟大吕》，也有琵琶演奏家赵聪与虚拟歌手洛天依跨界合作 的“元宇宙”风格作品《神鸟》 ；既有彰显东方美学精神 的《茉莉花》，也有钢琴演奏家郎朗以钢琴与古琴、古筝、街舞 、电子音乐 、太极碰撞交融完成的作品《太极狂想曲》 ；既有通过交响与芭蕾 的音画结合来演绎 的《春之声圆舞曲》，也有凝聚中华民族气概 的《大地回响》以及体现“和为贵” 的《百鸟朝凤》《欢乐组曲》。

　　随着中国国际影响力的不断提升 ，中国新年音乐会开始走出国门，用音乐向世界讲述中国故事。比如 ，一场以“唐诗 的回响”为主题的中国新年音乐会，近日登上纽约林肯中心 ，为当地观众带去跨越古今、融汇中西的视听盛宴。在古典与现代艺术的碰撞 、东方与西方文明的互动中 ，散发着浓郁中国文化韵味的新年音乐会唤起了外国观众 的情感共鸣。

　　(作者 ：李月晴，系湖北省中国特色社会主义理论体系研究中心中南民族大学分中心研究人员 、中南民族大学音乐舞蹈学院讲师；吴涵 ，系中南民族大学音乐舞蹈学院副院长、教授)

　　光明日报